Producers: Weng Teng Choi-Buttinger, Elias Benedikt Choi-Buttinger
ENG: “Shapes of Aether” is a dance film that explores the concept of aether through movement language. Aether, also known as the fifth element, is a concept that has been interpreted to be a divine and transformative force that surrounds us. The film presents an ethereal, unseen force that permeates our surroundings and can be captured through the fluid movements of the human form.
TR:“Shapes of Aether”, eter kavramını hareket dili aracılığıyla araştıran bir dans filmi. Beşinci element olarak da bilinen eter, bizi çevreleyen ilahi ve dönüştürücü bir güç olarak yorumlanan bir kavramdır. Film, çevremize nüfuz eden ve insan formunun akıcı hareketleri aracılığıyla yakalanabilecek ruhani, görünmeyen bir gücü sunuyor.
2– PERSIAN SWAN 7’52’’ ABD/USA, 2023
Yönetmen/Director: Tara Ghassemieh; AD
Görüntü Yönetmeni/Director of Photography: Leandro Glory Damasco Jr.
Yapımcı/Production: Tara Ghassemieh, Elle Toussi, Kelly Johnstone;
IntuiTV and Boom Dia Media
ENG: Follow the first known Iranian-American principal dancer, Tara Ghassemieh, as she uncovers the untold stories of the Iranian National Ballet. Once hailed as the largest ballet company in the Middle East, Ghassemieh pays tribute to the living dancers in this preamble/short.
In JOURNEY, meet principal dancer, Tara Ghassemieh, as she discovers her place within the world of ballet and uncovers a forgotten piece of Iranian history. Next, DISCOVERY is where Ghassemieh learns about a prestigious ballet company that once existed in Iran and the devastating moment it all came to an end. Finally, her TRIBUTE showcases her mastery of the art form of dance through the words of Rumi.
TR: İran Ulusal Balesi’nin anlatılmamış hikayelerini ortaya çıkaran, bilinen ilk İranlı Amerikalı başdansçı Tara Ghassemieh. Bir zamanlar Orta Doğu’nun en büyük bale topluluğu olarak adlandırılanan Ghassemieh, bu filmle yaşayan dansçılara saygı duruşunda bulunuyor.
Bale dünyasında yerini keşfeden ve İran tarihinin unutulmuş bir parçasını ortaya çıkaran başdansçı Tara Ghassemieh ile tanışın. Daha sonra,, Ghassemieh’nin bir zamanlar İran’da var olan prestijli bir bale kumpanyası hakkında bilgi edindiği ve her şeyin sona erdiği yıkıcı an. Son olarak TRIBUTE, Rumi’nin sözleriyle dans sanatındaki ustalığını sergiliyor.
3- A DAY’S WORK– 7’55” ABD/USA, 2022
Yönetmen/Director/Editor:Marta Renzi Performans: Crespo Rosario, Brooklyn Toli & Alexis Von Maluski
ENG: Three people arrive at a factory with work boots and tin lunch pails. What kind of manufacturing is this? It looks a lot like dance. After a long day’s work, exhausted, they head home. Is this some kind of joke – or just a different kind of hard work?
TR: Üç kişi iş botları ve teneke öğle yemeği kovalarıyla bir fabrikaya gelir. Bu nasıl bir üretim? Dansa çok benziyor. Uzun bir çalışma gününün ardından bitkin bir halde evlerine doğru yola çıkarlar. Bu bir çeşit şaka mı, yoksa sadece farklı türden sıkı bir çalışma mı?
4-SHARED BREATH– 7’52’’ / Canada, 2023
Director: Damian Siqueiros
Choreographer: Roger Sinha
Music: Of Sound Mind and Body
ENG: Shared Breath is a short film inspired by a dance piece of the same name. Four dancers wear square skirt-like structures attached to their waists, symbolizing the socially defined shape of their personal spaces. The characters whirl tirelessly within the beautiful, but restrictive forms, such as modern-day dervishes, and add dynamic curves and flows to the rigid straight lines. Defying distance and absence of touch, striving for contact, they break free eventually, all within one shared breath.
The film is a soul-stirring reminder of our essential need for touch and connection. Created by an extraordinary artistic team, Shared Breath features Roger Sinha’s daring choreography, Damian Siqueiros exquisite visual universe, and original music composed and performed by Of Sound, Body and Mind, including Tim Brady on electric guitar, Helmut Lipsky on violin, and Shawn Mativestsky on Indian tabla and percussion.
TR: “Paylaşılan Nefes” aynı isimli bir dans performansindan esinlenen bir kısa filmdir. Dört dansçı, kişisel alanlarının sosyal olarak tanımlanmış şeklini simgeleyen, bellerine tutturulmuş kare etek benzeri yapılar giyiyor. Karakterler, günümüzün dervişleri gibi güzel ama kısıtlayıcı formların içinde yorulmadan dönüyor ve katı düz çizgilere dinamik kıvrımlar ve akışlar ekliyor. Mesafeye ve dokunma yokluğuna meydan okuyarak, temas kurmaya çabalayarak, sonunda tek bir ortak nefesle özgürleşirler.
Film, temel dokunma ve bağlantı kurma ihtiyacımızın heyecan verici bir hatırlatıcısıdır. Olağanüstü bir sanatsal ekip tarafından yaratılan Shared Breath’te Roger Sinha’nın cesur koreografisi, Damian Siqueiros’un muhteşem görsel evreni ve elektro gitarda Tim Brady, kemanda Helmut Lipsky ve Shawn Mativestsky’nin de aralarında bulunduğu Of Sound, Body and Mind tarafından bestelenip icra edilen orijinal müzik yer alıyor. Hint tablası ve perküsyonu üzerine.
Ortak Yapım/In partnership: MBD + Karma LAB + Heimatlos
ENG: This experimental short dance movie is based on a journey of 5 women from Istanbul to discover deeper layers of their city, Istanbul in order to tune with the archaic and organic relationship between micro-cosmos of their body and macro-cosmos of their city, geography. Within historical, symbolic and elemental meaning of an aqueduct, Mağlova;
they find different ways of exploring and embodying their empowerment; their female
energies. As they get closer to the natural forces within and beyond, they gather and get power to come out of the plastic cocoons; which refer to political suffocation, expectations and restrictions of public morality. Cosmoception may be the collective sensations when female energies are awakened and touch to the various layers of body, mind, soul, and city.
TR: Bu deneysel kısa dans filmi, İstanbul’da, şehrin derin katmanlarını keşfetmek için yola
çıkan 5 kadının hikayesine dayanmaktadır. Bu yolculuk, bedenlerinin mikro-kozmosu ile
şehrin makro-kozmosu arasındaki eski ve organik ilişkiyi keşfetmek amacıyla gerçekleştirilir.
Tarihsel, sembolik ve öğretici anlamıyla bir su kemeri olan Mağlova Kemeri aracılığıyla
kadınlar güçlerini keşfetmenin ve bedenlerindeki dişil enerjileri somutlaştırmanın farklı
yollarını bulurlar. Doğal güçlere daha da yaklaştıkça, kendi içlerinde ve kendilerinin
ötesinde bulunan güçleri toplarlar ve plastik kozalarından çıkmak için ihtiyaçları olan
kuvveti bulurlar. Sıkıştıkları yapay kozalardan yaşanan bu özgürleşme, siyasi baskı,
beklentiler ve kamusal ahlakın kısıtlamalarına atıfta bulunur. Cosmoception belki de, dişil enerjiler uyandığında ortaya çıkan beden, zihin ve ruh bütünlüğününün şehirin çeşitli katmanlarına dokunmasıyla meydana gelen kolektif duyumlar bütünüdür.
Creators
Asli Öztürk
Gizem Aksu
Melissa Ugolini
Performers
Beril Şenöz
Büşra Firidin
Ezgi Yaren Karademir
Gizem Aksu
Suzan Alev
Original Music
Ah! Kosmos
Camera
Muhtar Pattabanoğlu
Camera Assistant
Samet Avcı
Styling & Props
Selen Hayal
Location Sound Mixer
Metin Bozkurt
Production Manager
Mihran Tomasyan
Production Assistant
Selim Cizdan
Catering
Gizem Akhan
Accommodation
Cemal Nadir Tekel
Editing
Asli Öztürk
Dilek Aydın
Sound Design & Mix
Başak Günak
Behind the Scenes
Mustafa Erdoğan
Special Thanks to
Aakash Odedra, Ali Robertson, Courtney Beadle, Melih Kıraç, Selim’in Annesi, Filmarka,
Özgür Mısral, Yücel Kurtul,
This project is the result of a collaboration between
6-THICK SKIN 2’31’’ Kolombiya/Colombia, Laura Steiner, 2023
Yönetmen/Director: Laura Steiner
ENG: To be able to live in Bogotá, you need a skin that can adapt, that can turn reptilian when it doesn’t stop raining for weeks and that can go soft when the woman in the corner shop gives you a free morning coffee. Thick Skin is a dance film that takes the viewer through the Colombian capital high above the Andes with stylized movement that speaks of life in the bustling city.
TR: Bogotá’da yaşayabilmek için uyum sağlayabilen, haftalarca yağmur durmadığında sürüngene dönüşebilen ve köşedeki dükkandaki kadın size bedava sabah kahvesi verdiğinde yumuşayabilen bir cilde ihtiyacınız var. Thick Skin, izleyiciyi And Dağları’nın yukarısındaki Kolombiya başkentine, hareketli şehirdeki yaşamı anlatan stilize hareketlerle götüren bir dans filmi.
ENG: Through dance and movement, OMEN tells the story of one woman’s exploration of bravery and perseverance, intimately following her as she takes risks and overcomes fears. The film tells the story of our shared interdependence – and the beauty of surrendering to the unknown. OMEN was shot in the Grand Canyon National Park by award-winning filmmakers Harlan Taney, Justin Clifton, and Blake McCord of Sandcast Media. OMEN is a 10 minute dance film with a 17 min. companion documentary film.
TR: OMEN, dans ve hareket yoluyla bir kadının cesaret ve azmi keşfetmesinin öyküsünü anlatıyor; risk alırken ve korkuların üstesinden gelirken onu yakından takip ediyor. Film, ortak bağımlılığımızın ve bilinmeyene teslim olmanın güzelliğini anlatıyor. OMEN, Büyük Kanyon Ulusal Parkı’nda ödüllü film yapımcıları Harlan Taney, Justin Clifton ve Sandcast Media’dan Blake McCord tarafından çekildi. OMEN, 17 dakikalık 10 dakikalık bir dans filmidir. eşlik eden belgesel film.
8-INVISIBLE BUT PERSIVABLE YET UNSPEAKABLE6’32” Türkiye, 2023
Yönetmen/Director/Koreograf/Choreography: Zeynep Demirhan, Can Durucan, Yiğit İlkkutlu, Şiva Canbazoğlu
ENG:Invisible but perceivable yet unspeakable is a philosophy of living, an immense medicine that
can be found anywhere if felt with an open heart. To acknowledge what the naked gaze cannot perceive. To be aware of the invisible and to contemplate are skills that not only can be cultivated but that should be an innate duty in every conscious being. It is a shift of perception that is extremely urgent in our society. Coming out of this need, the film is a manifestation of a tender and poetic conversation between body and landscape. Generating a performative poem and a visual meditation.
TR:Görünmez ama algılanabilir ama anlatılamaz bir yaşam felsefesidir, açık yürekle hissedilirse her yerde bulunabilen muazzam bir ilaçtır. Çıplak bakışın algılayamayacağını kabul etmek. Görünmeyen şeyin farkında olmak ve üzerinde düşünmek, geliştirilebilecek beceriler olmasının yanı sıra her bilinçli varlığın doğuştan gelen bir görevi olması gereken becerilerdir. Bu, toplumumuzda son derece acil olan bir algı değişimidir. Bu ihtiyaçtan doğan film, beden ve manzara arasındaki hassas ve şiirsel sohbetin bir tezahürü. Performatif bir şiir ve görsel bir meditasyon yaratmak.
9- NOT FROM HERE6’31’’ Güney Afrika/South Africa, 2022
Yönetmen/Director&Yapımcı/Producer: Oscar Tony O’Ryan, Louise Coetzer
ENG: NOT FROM HERE is an ode to the unique South African Karoo landscape. The film follows two visitants, conjured by their circle, as they journey across the barren desert landscapes. Stark contrasts are drawn between the figures in motion, set against the vastness of the otherworldly terrain they encounter. NOT FROM HERE expresses the unfamiliar, in search ofç
TR: NOT FROM HERE, Güney Afrika’nın eşsiz Karoo manzarasına bir övgüdür. Film, çevrelerinin yarattığı iki ziyaretçinin çorak çöl manzaralarında yolculuklarını konu alıyor. Karşılaştıkları uhrevi arazinin uçsuz bucaksızlığına karşı hareket halindeki figürler arasında keskin zıtlıklar çiziliyor. “BURADAN DEĞİL”, tanıdık olmayanı ifade eder, arayış içindedir.
10-Ghostly Labor: A Dance Film 13’11’’ ABD/USA, 2022
Yönetmen/Director: John Jota Leaños, Vanessa Sanchez
Yapımcı/Writer & Producer:Harry Gregory
ENG: “Ghostly Labor: A Dance Film” explores the history of labor in the US–Mexico borderlands through Tap Dance, Mexican Zapateado, Son Jarocho, Afro Caribbean movement, and live music. This work brings together polyrhythmic movement and an original score to look at the (ongoing) years of systemic exploitation of labor while highlighting the power and joy of collective resistance.
TR: “Hayalet Emek: Bir Dans Filmi” Tap Dans, Meksika Zapateado, Son Jarocho, Afro Karayip hareketi ve canlı müzik aracılığıyla ABD-Meksika sınır bölgelerindeki emeğin tarihini araştırıyor. Bu çalışma, kolektif direnişin gücünü ve neşesini vurgularken, emeğin (devam eden) yıllar süren sistematik sömürüsüne bakmak için poliritmik hareketi ve orijinal bir müziği bir araya getiriyor.
This is an example page. It’s different from a blog post because it will stay in one place and will show up in your site navigation (in most themes). Most people start with an About page that introduces them to potential site visitors. It might say something like this:
Hi there! I’m a bike messenger by day, aspiring actor by night, and this is my website. I live in Los Angeles, have a great dog named Jack, and I like piña coladas. (And gettin’ caught in the rain.)
…or something like this:
The XYZ Doohickey Company was founded in 1971, and has been providing quality doohickeys to the public ever since. Located in Gotham City, XYZ employs over 2,000 people and does all kinds of awesome things for the Gotham community.
As a new WordPress user, you should go to your dashboard to delete this page and create new pages for your content. Have fun!
